El Pop es un arte popular, transitorio, visual, efímero, prescindible, joven, barato, ingenioso, sexy, glamuroso y, sobre todo, un gran negocio. Así definió el Pop Art uno de sus padres o tal vez el padre verdadero del pop británico y también del resto. Porque Richard Hamilton, además de pionero del arte pop, la instalación, el apropiacionismo y otras tendencias artísticas mucho más típicas del siglo XXI que del XX, ha sido uno de los artistas más rompedores de su tiempo.
Sensible al mundo moderno, Richard Hamilton (Londres, 1922- 2011) vivió fascinado por la tecnología, la ciencia, la mecánica, la arquitectura, la alteración de la materia orgánica y, por supuesto, el diseño industrial, la pintura, la fotografía y los medios de comunicación. Por ello, la obra de Hamilton bebe de las fuentes más variadas: desde los dibujos mecánicos hasta la cultura popular, pasando por los maestros antiguos —Fra Angélico—, el surrealismo, el dadaísmo y la vanguardia de Duchamp o de Joyce.
El Museo Reina Sofía inaugura hoy la antológica más completa y exhaustiva dedicada hasta la fecha a este ecléctico artista londinense. Más de 270 obras conforman la retrospectiva organizada siguiendo las directrices del mismísimo Hamilton quien diseñó el proyecto en 2010.
Centrada más en los temas que en el orden cronológico, la muestra se divide en catorce apartados que abarcan todos los temas, géneros y fuentes de una obra plural, tan heterogénea como coherente, tan analítica como escrupulosa. E igualmente integra pinturas, grabados, dibujos, fotografías, impresiones informáticas, obras de diseño industrial y réplicas, piezas en las que el artista abordó géneros como la naturaleza muerta, el retrato, la representación figurativa, el paisaje, los interiores, la pintura histórica, la propaganda política, la iconografía religiosa y la apropiación de elementos de la cultura popular y la historia del arte, además de cinco instalaciones de gran envergadura que Hamilton expuso en su momento y para cuya reconstrucción se han utilizado los archivos del propio artista.
Para esta ocasión, el Museo Reina Sofía ha editado junto a TF Editores un catálogo que reproduce las obras expuestas, con una cronología y textos de Benjamin H. D. Buchloh, Hal Foster, Mark Godfrey, Richard Hamilton, Alice Rawsthorn, Paul Schimmel, Fanny Singer y Victoria Walsh.
+
Fechas: 27 de junio 2014 / 13 de octubre 2014
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid)
Edificio Sabatini. 3ª Planta.
Organización: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Comisarios: Vicente Todolí y Paul Schimmel
Coordinador: Rafael García
Galería de imágenes
-
1
-
2
-
3
-
4
-
5
-
6
-
7
-
8
-
9
